山西省话剧院创作演出的大型话剧《立秋》，从2004年4月27日首演至今，足迹踏遍了祖国的大江南北，跨越了海峡两岸。已走遍全国32个省、市、自治区（114个城市）以及台湾省，行程30万公里，演出700余场，观众逾80余万人次，平均上座率达85%以上，深深打动和感染着各个年龄层次的观众。其行程之长、一个剧组连续演出场次之多、受众面之大、覆盖地域面之广，谱写了话剧界新的篇章，创下了近年来中国话剧界演出的奇迹，被专家学者赞誉为“新世纪中国话剧的里程碑”。胡锦涛、李长春、刘云山、贺国强等20多位党和国家领导人先后观看了演出，并给予高度评价和关注。《立秋》被称作是山西文化的使者，她已成为山西的一个文化品牌。《立秋》实现了2005-2006年度国家舞台艺术精品工程“十大精品剧目”奖、中宣部第十届精神文明建设“五个一工程奖”特等戏剧奖、文化部第十二届“文华大奖”和“观众最喜爱剧目奖”、第九届中国戏剧节“首届中国戏剧奖·优秀剧目奖”、纪念中国话剧百年暨第五届全国话剧优秀剧目展演一等奖、文化部首届优秀保留剧目大奖等所有全国重大奖项的“大满贯”。并荣登首届“中国文化产业品牌”榜。

《人民日报》、《光明日报》等100多家报刊，中央电视台、香港凤凰卫视等几十家电视台、电台，以及新华网、新浪网等多家现代传媒就《立秋》作了大量报道。2006年12月，《立秋》赴台北演出，台湾中天电视台、非凡新闻台、东森电视台、三立电视台等多家电视台，台湾联合报、苹果日报等十几家报社记者先后进行报道。

《立秋》演绎的是晋商题材，它讲述了丰德票号马洪翰家族，在民国初年，时局动荡之时，面临着生死存亡的考验。总经理马洪翰面对客户挤兑、天津票号被烧、大批国内外借款不能收回的困境，恪守祖训，循规蹈矩，誓死为丰德护碑守门；副总经理许凌翔则主张革新，顺应潮流，抓住机遇，将丰德票号融入现代银行业的轨道。仁者见仁，智者见智，一场“票号派”与“银行派”的纷争在两个情同手足的挚友间展开。弘扬的是“勤奋、敬业、谨慎、诚信”的价值理念；倡导的是“天地生人，有一人应有一人之业，人生在世，生一日当尽一日之勤”的中华民族自强不息的精神。

一、      主题厚重，寓意深远

《立秋》生动地描述了丰德票号内外交困、危机四伏以至彻底没落的历史瞬间。反映了他们顽固保守的封建传统思想；展示了晋商自强不息、诚信为本的精神操守；展现了传统文化的合理性与保守性之间的重大差异；揭示了历史转变关头和社会转型时期，改革创新与因循守旧之间的矛盾冲突及其必然结局。

值得一提的是，《立秋》打破了以往影视戏剧作品仅以歌颂晋商创业的辉煌为创作主旨，而是具有了明显的反思性、批判性，较为客观公正地对晋商兴衰的历史原因进行清醒的反思，同时又对其传统精神加以肯定。其次，《立秋》没有局限于历史的视角，而是运用当代人的审美眼光去翻新历史，在传统重现的同时，又加入现代话语阐释，具有了更深层次的意义。

这一话剧以“立秋”而命名，有其丰富的内涵和寓意。“立秋”首先是一个时间概念，是自然气候由热转凉的一个转折点。在这里，它关联着历史兴衰，寓意着晋商由繁盛转向没落的深层含义。同时，“立秋”在山西人的风俗中，是个祭祖的日子，这又涉及到了祖宗与后代、传统与现代的历史对话，而剧情的发展与此息息相关。

二、矛盾多重，环环相扣

没有矛盾就没有戏，深广的历史背景、宏大的舞台场面、复杂的社会关系、多样化的人物性格，通过强烈的矛盾冲突，恰到好处地充分展现出来。

矛盾随着地点的变换在不断的转换，而前一个矛盾又为后一个矛盾做了铺垫，过度非常自然。大矛盾套小矛盾，在“银行派”与“票号派”这对大矛盾的斗争下，又置入昌仁、瑶琴的婚姻悲剧、马家父子两代人的价值观的冲突等小矛盾，也正是这些小矛盾才把这样的大矛盾充实起来，通过小矛盾的演绎把特定历史时期的大矛盾衬托得淋漓尽致，使得剧情有血有肉，生动感人。整场戏都是在复杂的矛盾冲突中一气呵成的，所有的情节安排也都按照戏剧矛盾的冲突进行设置。矛盾冲突不断，好戏场景不断，这也正是这部戏“好看”的主要原因之一。

三、浓郁的地方文化特色

鲁迅说过，越是民族的越是世界的。同样，地方风味越浓，它的文化意义也就越深远。《立秋》反映的是晋商故事，那么山西的大院文化就是这部戏叙事的大环境。整个话剧在舞美、灯光、音乐以及台词上都表现了浓郁的山西风味，为观众展开了一幅山西民俗风情的画卷。

《立秋》的序幕，是一张大院的俯视图，飞檐翘壁，砖墙叠嶂，山西深宅大院的宏伟壮观直观地展现在观众的面前。大幕开启之后，呈现在眼前的是大院里的高墙、石狮、牌坊和绣楼等一系列的建筑。其间通过这些建筑的转换，实现移步换景，展现出大院的不同空间，实现了动静结合、虚实相生，写意与写实的完美结合，对整个剧情的推进起了很好的推动作用。

音乐也注重山西民歌特色的挖掘，并融入了晋剧的调子。剧中瑶琴唱的曲子、马洪翰父子演的一出戏，充分地展现出了山西的民歌与戏曲的独特韵味。

剧中人物台词，提及山西，提及山西的面食、山西的自然风光，演员如数家珍，娓娓道来。把浓郁的山西文化完美地展现在观众面前。

四、把真情献给观众，用市场考量《立秋》

2002年9月，《立秋》剧本已经写成，而在一年半后（2004年1月）才最终定稿，在此期间9易其稿。该剧请著名导演艺术家陈颙亲自执导。在《立秋》即将完成之际，由于操劳过度，心力交瘁，她不幸倒在了自己心爱的工作岗位上。《立秋》承载着陈颙老师对生命的诠释和对艺术孜孜不倦的追求，是她生命的结晶，艺术的升华。在她去世后，她的学生查明哲先生——国家话剧院副院长、国家一级导演，完成了《立秋》最后的合成并多次进行了修改。《立秋》浸注着两代艺术家的心血。       

《立秋》创作完成后，通过和文化传媒公司合作，首次推向市场，成了“第一个吃螃蟹”的本地产话剧。有关专家对这部每年演出近百场，五年演出五百场，思想文化内涵深刻、突破地域性、受众面广泛、倍受全国观众喜爱的原创话剧《立秋》予以高度赞扬，是一台雅俗共赏的好戏。她的成功，得益于党和政府各级领导的鼎力支持，得益于新闻媒体和广大观众的热情关注。《立秋》弘扬的是民族精神，是剧院几代人积累的成果，是所有参与者共同智慧的结晶，是两代导演用生命传承的杰作。它是剧院坚持品牌效应，树立产品意识、精品意识和市场意识并努力实践的结果。我们相信这部戏会走的更远，让更多的人去了解山西，了解中国，去体会和了解晋商精神，弘我中华民族之气，扬我华夏文明之名。